2008年8月27日 星期三

自然拾趣

每天清晨在窗邊,常常會看到兩隻松鼠在後院的兩棵大樹之間跑竄玩耍,有時也會在地上找東西吃,看牠們玩得很開心很有活力,似乎享受著早晨清新空氣所帶來的力能。上午在書房的窗子外面,也常看到各種小鳥來訪,總是吱吱雜雜地好不熱鬧。有隻啄木鳥還在隔壁的屋頂上,咚咚咚的敲打著,可能屋瓦是類似木質的吧,幾次後,大概發現找不到什麼吃的,就不來了。今天很難得看到了一隻藍色的鳥兒,驚鴻一瞥地,又走了。屋前的玫瑰樹,雖然品質不是很好,但是偶爾還是會開出美麗的花朵來,令人驚艷。大自然呈現出的多采姿態,乃有待我們沉澱心境,然後去捕捉吧。

2008年8月26日 星期二

新任聖荷西美術館館長 – 蘇珊‧克蕾恩 (Susan Krane)

創立於一九六九年的聖荷西美術館(San Jose Museum of Art),位於聖荷西市中心,是美國北加州舊金山灣區極為顯著的當代美術館,也是發展快速的矽谷高科技地區難得的前衛藝術重鎮,旨在展現西岸地區國內外藝術豐富的創發樣貌。在前館長丹‧齊耿(Dan Keegan)轉任米爾瓦基美術館(Milwaukee Art Museum)館長後七個月,聖荷西美術館終於尋得新的館長蘇珊‧克蕾恩 (Susan Krane),預計在九月十五日正式上任。

現年五十四歲的克蕾恩,原是亞利桑那州史卡斯岱爾當代藝術館(Scottsdale Museum of Contemporary Art)的館長,轉任聖荷西美術館館長,對她的事業而言是更上一層樓了。聖荷西美術館的規模與預算是史卡斯岱爾當代藝術館的兩倍。聖荷西美術館年度經費約五百萬美元,有三十二位全職人員,四十位季節性雇員和一百五十位志工。

蘇珊‧克蕾恩紮實的博物館經驗,包括在一九七九年至九五年間,擔任紐約州水牛城著名的艾爾布萊特-若可斯畫廊(Albright-Knox Art Gallery)以及亞特蘭大美術館(Atlanta’s High Museum)的策展人,而後成為卡羅拉多美術館(Colorado Art Museum in Boulder)館長,為該館擴建與穩定發展的主力。過去二十五年來,她策劃了超過六十項的展覽,出版了數十本的展覽畫冊,撰述與演講無數,也擔任國內許多藝文機構的委員與顧問。

克蕾恩認為聖荷西美術館獨特之處在於,它與主流的美術館或全民的美術館極為不同。「我相信美術館的職責是為社區建立交流的平台;為藝術家、藝術品與群眾鋪設對話的機制。」克蕾恩期待加入聖荷西美術館,因為它是一間願意冒險建具自己個性的美術館,以特立突出;同時它也致力於紮根於當地社區。她說「美術館將因為開啟了與當地社區群眾的關係和交流,並且”共同”而不是”為”社區策劃出展覽與活動,而獲得很多。」

克蕾恩也期待與各方矚目的”Zero1聖荷西全球前衛藝術節”在未來的合作。聖荷西美術館位於矽谷與聖荷西市中心的絕佳地理位置,是該館與不斷創新的多媒體藝術藝以及科技結合的最佳動因。但是克蕾恩認為「美術館不是只從科技的運用,還應該從我們生活中因為科技而發展出的運用:例如由網狀組織架構來思考、從群眾參與來思考,從改變我們對權威、對溝通的迅速、對全球化前景的觀念等等來思考。」這些都是當代藝術創作的一部分,也吻合科技世界的價值觀。聖荷西美術館具有如此獨特機會,因此它也將繼續成為下屆”Zero1聖荷西全球前衛藝術節”的絕佳夥伴之一。(本文與圖片刊載在九月份"藝術家"雜誌藝術新聞。)

第二屆zero1聖荷西全球前衛藝術節雙年展:「超級光」特展

美國北加州地區的科技重鎮聖荷西(San Jose),在六月四日至八日推出了第二屆「Zero1聖荷西全球前衛藝術節」(01SJ: A Global Festival of Art on the Edge)。這項北加州地區最大也最新的數位藝術節,由非營利組織Zero1在2006年所創辦,宗旨在提供觀賞者面對藝術與數位文化交融創作中,所提呈出的獨特而且另類的經驗。五天全面性架構的藝術節,包括了一百件以上的作品、表演、影片、新音樂、論壇與工作營等等,在聖荷西市以及舊金山灣區的許多美術館、畫廊、文化中心、市政廳、電影院以及大學裡展演。極具前瞻性的主辦單位,希望藉由多媒體與各種藝術形式,來思索地球氣候的變遷與人類環境的變化等議題,並且經由藝術家另類的觀點,經由對改變中的世界的新認知,來娛樂、啟發以及教育參與者。

這項聖荷西與矽谷地區指標性的國際大展,獲得了許多公私立藝文單位,以及例如Adobe System和Cisco System等科技公司的大力贊助。五天的活動吸引了兩萬五千人,藝術節的相關展覽則延續整個暑假,參觀人數至今已有將近四十萬人次。有關該藝術節的詳細內容可以參照網站:http://01sj.org/

這個藝術節中最重要的活動之一,即01SJ雙年展「超級光」(Superlight),於五月十日至八月三十一日在聖荷西美術館(San Jose Museum of Art)展出。本展也著重在探討藝術與科技交會時所存在的老問題 --『下一步是什麼?』。「超級光」展覽中的藝術家們被創意與對未來的重新想像之間的極度碰撞所督促著,大部分的作品都是特別為01SJ所創作的嶄新作品。「超級光」不是一種風格,也不是單一媒材的展現,作品形式包括印刷品、獨特設計製作出的影片、動態立體雕塑等等。它代表著許多藝術家的態度,即科技只是處理對藝術家而言重要的感性議題的一組工具與策略,如同幽默。呈現的議題例如:全球氣候的變遷、對過去的烏托邦式想像、對今日消費文化的暗示,虛擬的真實以及它們無止境的可能性。

珍‧瑪許(Jane D. Marsching)的作品是對北極地區未來一百年間的溫度變化,所製作的視聽錄像,探索著地球暖化的議題。珍娜薇‧葛瑞芬(Genevieve Grieves)的五聯作,幽默地將過去殖民時代的莊嚴尊榮的人物照片,重新想像與詮釋,並且用動態影像來陳述出當時可能的情景或故事。丹尼爾‧佛斯特(Daniel Faust)的一系列攝影作品,則記錄著今日的矽谷電腦工業,以作為未來的檔案資料。吉姆‧坎貝爾(Jim Campbell)不可思議的LED錄像作品,卻似乎如同我們所正常認知的世界。來自台灣的黃世傑(huang Shih Chieh)將消費文明的電子零碎物品,轉變成無數的機器怪物雕塑,構築出了一個奇異的環境場域「曙光區」(Twilight Zone)。他似乎質疑著,當我們的生態環境充滿了日常物件,未來的生物從我們這個電子化的消費社會元素中,又將會演化出什麼來呢。

大衛‧翰尼斯(David Haines)與喬伊斯‧辛德丁(Joyce Hinterding)的作品「黑峽谷與大地」(Black Canyon & Earth Field, 2008),結合了高科技與低科技的運用。他們用石墨在紙上畫出線條作為天線,以這種不尋常的天線接收電磁波,在美術館內創造出聽覺的電磁力能風景。另外它又對照著主牆面上有關一個廢棄的油礦小鎮的錄像,整個裝置作品呈現著”現代性”榮景已逝的意函。科塔‧艾乍瓦(Kota Ezawa)的商業形象的廣告燈箱,藉著IKEA的產品型錄圖像,以及它們如何因應當代問題並且提出解決之道,批判著今日的消費文化。不論是再述過去或是對未來的質疑和警示,藝術家們都意圖讓我們對藝術與科技的理解更加的複雜化。

布魯斯‧查爾斯渥茲(Bruce Charlesworth)的互動式錄像「失序的愛」(Love Disorder),在巨大的螢幕上那放大凝視著觀眾的臉,款款敘述著他的心情,如同當代愛情故事的真實電視版本。莉安‧艾瑪麗絲‧斯夫恩提思(Lian Amaris Sifuentes)的錄像「關係中的顯著遲到」(Fashionably Late for the Relationship),是在紐約市曼哈頓區的街道上所做的三天表演,由路克‧岠柏(R. Luke DuBois)攝影與後製處理出影像,如同當代版的”等待果陀”。這個錄像讓我們思考著在公共空間和私人空間中,”時間”的意函有何不同?時間過得快或慢,端視人的動作與處境為何。這兩件作品都在談述著人類對情感的容忍與煎熬。

「超級光」字面上的意函可以是無重量、輕薄或光亮。本展藝術家即運用這些特質,在面對當代最沉重而且難以處理的議題時,以巧妙與幽默地手法賦予作品新意象與啟發性。他們使用當代的科技、流行文化、以及我們越來越習慣的虛擬真實,來做說明與展現。他們相信”模糊”乃基本的生命力能。他們輕巧地處理議題,但是並不說教或命令別人如何應對與行動。藝術家們將我們所期待的問題 --『下一步是什麼?』,和他們自己對科技的進步與其因果關係之疑問混淆在一起。「超級光」是有關對科技的創造性運用以及無法預期的運用。它希望帶給觀者們許多的啟發與心靈的觸動。(本文與精彩圖片,刊載在九月份"藝術家"雜誌,P. 204-209。)

2008年8月24日 星期日

大姐姐一家來訪耶!

Albert的大姐姐、姐夫與兩個小朋友Wesley & Chloe從洛杉磯來聖荷西看我們,好難得喔,開車得近六個小時,週五在傍晚六點左右抵達我們家,Albert很興奮也很期待,小朋友們在一起倍感熱鬧。Corvette Dr的家,第一次有滿屋子的家人氣息。

週日大家一起出去玩,先到史丹佛大學逛逛,Albert很用心地一路帶著兩個小朋友,Wesley與Albert舅舅更是要好,兩人還一路上對談的很開心。史丹佛大學總是名校,我們看了幾棟很有特色的建築與教堂,但是覺得它與美國東岸的著名大學校園與建築的深厚歷史味道是不太一樣的。當然還要另外找時間,再到該校的Cantor Visual Art Center看看的。跟Albert說以後如果他能進入史丹佛大學,那麼我們就可以多多了解這個學校,也可以常常來玩囉。











接著轉往舊金山市區著名的觀光景點"漁人碼頭"。幾年前去過的碼頭,至今仍然人潮滿滿。舊金山的空氣中充滿了多元文化的味道,港灣旁的高樓大廈聳立,才驚覺自己已經從鄉下來到都市。舊金山的陽光亮麗迷人,但是卻又像善變的女人,有時溫暖、有時卻是虛張聲勢的讓人冷的抖擻。於是路上有趣的景象是,有人穿著無袖的背心,也有人穿著厚夾克。為了看遠看廣一些,我們去搭船遊金門大橋,也繞道電影中的惡魔島Alcartraz Island。
到了"漁人碼頭"不能不喝此地著名的Boudin Bakery's Clam Chowder。Boudin成立於一八四九年,是美國人最愛的麵包店之一。晚上Wilbert哥哥帶大家去著名的越南人開的餐廳"Thanh Long"在舊金山的第一家本店,吃roast crab與cury noodle,美國的好餐廳總是有人在排隊等待,還好Wilbert已經先訂位了。Enjoy美好的晚餐後開車回聖荷西約50分鐘,小朋友們在車上看DVD"Little Einstein",是對小孩很好的影片,於是回家的路也不覺得遠了。

週日上午大姐姐與同學聚會到Westfield Valley Fair Shopping Mall,我們稍後也過去小逛一下,才知道聖荷西也有這麼好的購物中心,而且從家裡開車過去10分鐘。吃過中餐後,大姐姐一家人便上路回洛杉磯去,Chloe and Wesley都說下次還要過來玩,而且要住好幾個禮拜喔。我與Albert也很喜歡他們在這兒,比較熱鬧,比較像在台北的家,總是家人多才覺得溫馨呀。

學校開學了

八月二十一日Miller學校開學了,第一天早上我們六點四十分就起床,(以前Albert都睡到九、十點才起床),Albert 也沒有像在台北時的賴床,大概他也又興奮又緊張吧。開車到校不要5分鐘,七點四十分以前到校門口時,已經人車無數。這裡的中學沒有固定教室,如同大學生必須到各科教室去上課,下課時間只有3分鐘跑教室,Brunch有20分鐘,午餐有20分鐘,時間蠻緊湊的。第一天在學校,什麼人都不認識,(Albert在交朋友方面比較shy,看來得花點時間的),還必須記得每間教室在那裡,真的是新體驗呀。Mom最擔心的是他的英文不足夠去完全了解老師的話,以及與人好好的溝通,但是這也至少必須花一至兩個學期,來加強英文與語言的運用,畢竟不是當地出生的小孩呀。