"Chiharu Shiota" at Asian Art Museum

居住在德國柏林的日本藝術家塩田千春(Chiharu Shiota, 1972-)，受亞洲藝術博物館之邀，四月三日首次在舊金山灣區展出"Two Home Countries"。她獨特的視覺語彙是用紅色的棉線在空間中畫畫，讓柔軟的線條穿引交會編織，創造出了龐大複雜又如夢似幻的空間為世人矚目。而且這類裝置作品是有機的，都是依據當地特定空間規劃，並且現場製作完成的獨一無二作品。這次的展覽涵蓋了裝置、雕塑、錄像、繪畫、舞台設計等多種形式，呈現出創作者對自己在兩個故鄉(日本和德國)間來回狀態的思考---身份、認同、歸屬感、無常等。

photo from Asian Art Museum

作品"Diary"如迷宮般的裝置作品，讓觀者走人其巨大的網狀結構中即被那撼動人的氛圍所包圍，因為那獨特的視覺語彙是有溫度的，是對二次大戰記憶的低迴詠嘆。如血液般的紅色棉線交編中，鑲坎著二次大戰日本兵以及戰後德國市民的手寫日記頁。作品如此空靈，纏繞著悠遠的情感與思緒，承載著對生命的感悟以及對歷史過往的記憶和反思，讓觀者深深地感受到創作者敏銳而溫柔的心。

"Two Home Countries", photo from Asian Art Museum

“服裝”如同人的第二層肌膚，卻又超越了膚色、國籍和語言。它不僅包覆身體與人日日相伴，更傳遞著人的個性與價值觀，也如是地凝聚著人的日常記憶，服裝更象徵著身體面對世界並與之互動的邊界。塩田編織的鏤空服裝指涉著消失了的人，而"房子"則是人的經驗、記憶與故事的載體。這件作品以抽象的服裝連結兩個房屋造型，意指塩田游移在日本與德國生活的記憶，也呈現出雙重文化身份之過渡性與複雜性。

「不存在的存在」流溢著深長的記憶，靜靜地瀰漫在塩田的眾多作品中，等待觀者用心細細的去體會與感受。