公共藝術

以天地為畫布的公共藝術，旨在讓藝術走入人間，走入大街小巷，融入人們的生活空間，甚至與人們的日常活動產生微妙互動。其形式從古代制式的偉人雕像、紀念碑等，發展到了近代百花齊放的層面，囊括了各種媒材與造型，讓藝術家恣意地揮灑與創造情境，以誘發過往人們與之邂逅剎那間迸溢的感動，進而與之對話。今日世界各國大小城市裡各式各樣的公共藝術，莫不彰顯著藝術家匠心獨運的姿態與平民化的語彙，城市也因為公共藝術而添增無比的魅力，招引著遠方人們的朝拜。

近代公共藝術的推廣得益於政府部門的"Percent-for-Art"方案，亦即規定在任何建築案中保留1%的經費以作為公共藝術設置的經費；如此地讓藝術與建設結合，避免城市的水泥叢林僵化了現代人的生活空間，並且讓藝術融入公共空間。"Percent-for-Art"方案最早於1959年在美國費城通過立法，而後許多城市群起效尤。台灣在1980年代中期開始推動「百分比藝術計畫」，聖荷西市也在1984年開始由「再發展局」(Redevelopment Agency)以"Percent-for-Art"推行公共藝術。舊金山更早在1932便設置了藝術委員會，在1969年開始設置專款推動公共藝術，為這個舉世聞名的優雅而浪漫的都市留下了許多經典而美好的形象。

一個能夠感動人、也讓人們留下深刻印象的城市，必然是一個具有藝術美感的城市。如果在各地遊走之際能夠不期然地遭遇"美"，都會讓人心撼動而留下記印，美的體驗便自然地融入了記憶，成就平凡百姓美好人生的一部分。一個具有美感的城市，它的建築物與公共空間的規畫與公共藝術的設置，都必然流露著"美"的訊息，代表著該城市的品味與修養、文化與歷史況味。