Facebook First Friday at San Jose Museum of Art

從2006年2月開始，每個月的第一個週五晚上，聖荷西市中心南一街附近的藝術步道(Art Walk)，含括了沿路許多美術館、畫廊、藝術中心、音樂表演，全部開放免費參觀，還有街頭市集和攤販等，是大眾忙碌一週後休閒的好去處。8月2日(週五)下班後，便與Daddy到聖荷西美術館參觀。目前灣區科技公司Facebook與聖荷西美術館合作，贊助該館每月這場週五晚上開館，免費參觀的相關活動至2020年2月。進入館內，發覺都是年輕人或帶著小孩的年輕父母，可能都是附近科技公司的工程師吧。大廳裡有樂團演奏著輕快的樂曲，旁邊有酒吧台，中間有座椅，讓人們得以愜意地談天交流或穿梭在展覽室。

聖荷西美術館今年歡慶50週年，一樓展覽室展出著"Beta Space: Pae White"的大型裝置展。這位來自洛杉磯的藝術家，擅長運用生活中的各種素材，創作出跨越既定界域的作品，改變人們觀賞時的體驗和思維。作品"Foreverago" (2017)，運用數位織機織出的長幅織錦，架構出了127英尺長蜿蜒的牆面。看似混雜的布面圖案呈顯出了各種昆蟲植物。兩面都可以觀賞的織錦，成為了柔軟曲折的牆，讓人們遊走其中會覺得為其具象又抽象的情境所包容著。

Catherine Wagner的大型裝置作品"Pomegranate Wall"(2000)，則是科學與藝術的結合。這件作品匯聚著無數小影像，乃作者深刻又廣泛地觀察物種中，用實驗室MRI機器所拍攝下來的有機物象、細胞紋樣等等，再整合鋪陳出如同密碼般的龐大檔案庫，紀錄著生命的奧秘，或企圖解碼生命的訊息。近距離地細看，一個個小小的視覺圖象更如同幻化著的美麗抽象圖，不斷地演變著，如同生命也將不斷地演化延續下去。

美術館二樓展出著"Rina Banerjee: Make Me a Summary of the World"，展出著這位享譽國際的藝術家二十年來的許多件大型裝置、雕塑和繪畫作品。Banerjee是一位不可思議的物件收集者，更擅長於運用收集自世界各地的物件：非洲部落的珠寶、各色羽毛、貝殼、編織、紗線、電燈泡、鐵架等等，創作出令人莞爾，又嘆為觀止的雕塑與裝置作品。作品主題雖然嚴肅地環繞在：移民和身份、殖民主義的持久影響及其與全球化的關係、女性主義以及氣候變化，每件作品在看似荒謬的素材組構中，卻再現出了充滿奇趣、似乎熟悉又陌生的自然物象，讓觀者的想像力必須隨之躍騰與飛翔。Banerjee的作品曾在2000年的 Whitney Biennial，以及2017年威尼斯雙年展展出。